Мало кто любит поп-музыку так как наш калининградский друг Сергей Маликов - диджей лучшей местной радиостанции "Балтик Плюс", диджей лучшего местного бара "Партизан", король вечеринок, отдыха и угара и просто замечательный друг всех, кому хоть раз довелось его повстречать. Для нас Сергей записал микс из лучших композиций Джейсона Мраза, и это даже не поп-музыка, а чистое золото, готовое к запуску по радио-волнам. Впрочем, Сергей сам лучше расскажет:
"Раз уж речь в этом посте обо мне, то с себя и начну. Я - тот редкий мудак, который до сих пор слушает музыку синглами. Все слушают альбомы, смотрят на ютьюбе клипы, заряжают дабстеп-ремиксы, а я до сих пор верю в синглы. И когда шестым синглом с альбома Кейти Перри выходит не та песня, которая должна была бы, я расстраиваюсь и троллю по этому поводу на иностранных сайтах - это раз. Два - я очень люблю поп-музыку и очень люблю радио. Если бы у меня спросили: "Что ты любишь больше, чем бухло и друзей?", я бы ответил: "Радио и поп-музыку".
С каждым годом поп-музыка становится все более и более похожей на промышленный шум. Потенциальные хиты штампуются быстрее, чем читатель этого блога добежит до туалета после двух банок пива. Боссам и продюсерам абсолютно наплевать, станет ли песня хитом и оставят ли они след в истории: песенка появляется на ютьюб, ее кликают, оставляют упопротые комментарии, ставят ей лайки на фейсбуке, а послезавтра можно выпускать уже песенку новую, с которой будет такая же хуйня.
Об этом можно дискутировать долго, но мы с вами любим музыку, поэтому давайте о ней и поговорим. Когда меня попросили записать микс в блог, посвященный поп-музыке, никто более достойный, чем Джейсон Мраз в этой связи мне на ум не пришел.
Открываем Википедию. Джейсон родился 34 года назад в штате Вирждиния, и, наверное, в момент зачатия его родители громко (так чтобы соседи услышали) орали: "Романтик! Талант!". Какими бы ласками в тот момент они ни занимались, у них получилось сделать невероятно одаренного, романтичного и неординарного чувака. Мраз выпускает поп-музыку, которой больше сейчас не делает никто. Она очень личная, но при этом понятная каждому. Мраз, он как Адель, только худой и мальчик, плюс гораздо менее известный в наших краях (и надо это как-то исправлять). Это честная поп-музыка с человеческим лицом, и очень круто, что время от времени ее замечают фанаты Кеши и Леди Гаги, позволяя оказаться исполнителю в списках Биллборда и английском чарте. А второй трек с микстейпа - песня "Lucky", записанная вместе с девочкой по имени Колби Кэллат, была первым танцем на свадьбе моего лучшего друга - что может быть лучше такой рекоммендации, я, если честно, не знаю.
Слушайте музыку, ребцы, слушайте честную музыку. Немного такого музла будет в ваших колонках в ближайшие полчаса, если вы нажмете на кнопку play."
Трек-лист (20:05):
1. Make It Mine
2. Lucky (with Colbie Calliat)
3. Beauty In Ugly
4. I'm Yours
5. Life Is Beautiful
6. The World As We See It
7. I'm Yours Coda
Вы можете сказать, что ненавидите какую-либо музыку? Не просто для красного словца, а прям по-настоящему ненавидите, всей душой, так что даже кушать не можете. Когда меня спрашивают, что я прям по-настоящему ненавижу, я никогда не могу ответить с ходу: сначала с минуту подумаю, а потом говорю, что, наверное, группу Kasabian ненавижу. Или что-нибудь в таком духе. Ну и это притом, что реальных проблем Kasabian мне не доставляют: играют они там концерты где-то у себя в Англии, ну и пусть, меня это не касается.
Однако, сегодня на эту тему появился список, который имеет смысл обсудить: музыкальный критик газеты Chicago Sun-Times Джим Дерогатис опубликовал свой топ-10 худших пластинок этого года с пояснениями. Список выглядит следующим образом:
10. Drake - "Take Care"
09. St. Vincent - "Strange Mercy"
08. P.J. Harvey - "Let England Shake"
07. Art Brut - "Brilliant! Tragic!"
06. Adele - "21"
05. Lady Gaga - "Born This Way"
04. Coldplay - "Mylo Xyloto"
03. Bjork - "Biophilia"
02. Bon Iver - "Bon Iver, Bon Iver"
01. Lou Reed & Metallica - "Lulu"
Прилагающиеся к заметке комментарии довольно банальные и неинтересные, за исключением разве что шутки про то, что Леди Гага пытается быть Брюсом Спрингстином в мясном платье - так что их перепечатывать нет смысла. Из списка я не слышал Бьорк (ее я вообще слушать не могу, плюс у меня нет айпада), Art Brut (если честно, не знал, что эта группа до сих пор существует) и St. Vincent (не могу назвать себя поклонником истеричных претенциозных телочек, вдобавок ко всему, у нее просто омерзительная обложка). Не согласен только насчет Coldplay и Адель, а в остальном вроде все правда, и на хорошую музыку не тянет никак.
В процессе написания этого поста я кое-что понял. Впервые в жизни я попытался сделать свой собственный топ худшего за этот год, и, впустую убив пол-вечера, я окончательно осознал, что занятие это низкое и недостойное, и заниматься таким может только моральный урод, который музыку не любит и никогда не любил. Я плохо знаком с творчеством Дерогатиса (говорят, что он вроде как дружил с Лестером Бэнгсом и даже написал его биографию), но то, что он пишет в своем блоге меня совершенно не вставляет - ни как это написано, ни темы, которые он выбирает - чувак делает все занудно и несмешно - зачем нужна такая музыкальная журналистика я не очень понимаю.
Прав мой преподаватель, к которому я хожу учиться играть на гитаре - слегка безумный, похожий на Мамонова дед (но играющий очень круто и толково все объясняющий). Он говорит, что занятие музыкой должно быть в радость, и что не зря игра на музыкальных инструментах называется именно что "игрой" - это должно быть легко и должно доставлять удовольствие. Собственно, на мой взгляд, это распространяется не только на "игру", а абсолютно на все, что связано с музыкой - прослушиванием, написанием текстов и прочего. Комбинирование в одном месте плохих пластинок по степени их "плохости" - это занятие нелегкое и противоестественное, это как раскладывать по полкам банки с говном - на кой черт это нужно - не ясно.
В этом году я послушал в районе двухсот альбомов, датированных 2011, и среди них, разумеется, попадались плохие и мне много чего не понравилось. Но я никогда не смогу, загибая пальцы, вспоминать что из этого было отстоем, и какие из них были отстойней. Для этого есть такие люди как Джим Дерогатис - ну и хрен с ними.
Альбом "Smile Sessions" реально подкосил устои. Причем, я даже не послушал до конца второй диск, не говоря уж о третьем, четвертом и пятом - у меня просто мужества не хватает, если честно. У меня уже на первом рвутся к чертям все шаблоны и сознание плывет. Вы, наверное, заметили, что последний месяц блог нечасто обновляется - виной всему, во многом, "Smile Sessions". Как я могу писать про пропаганду наркотиков в клипе Рианны или про продвигаемый в конгрессе новый закон, разрешающий прикрытие абсолютно любого ресурса (в том числе, и Фейсбука, и Тумблера и еще кучи всего), на котором размещается нарушающая авторские права информация? Как я могу писать о том, что даже девять лет спустя Карен О в клипе "Maps" - самая прекрасная женщина, которую подарил миру инди-рок или делать обзор лучшего в рэпе за 2011 год? Все эти идеи витали в воздухе последний месяц и ждали своего осуществления на страницах Silly Love Songs, но каждый раз, когда я садился с целью настучать что-нибудь из этого на клавиатуре, передо мной возникал образ контуженного Брайана Уилсона, стеклянным взглядом буравящего крышку от пианино, и я не мог родить ни одной строчки. В том, что последний месяц блог переживал стагнацию, стоит винить "Smile Sessions" - не просто лучший альбом года, а лучший альбом в мировой истории, и тут я серьезен как никогда. Я же говорю, эта пластинка реально рвет шаблон.
Но надо как-то жить дальше, и, кажется, нам повезло, и боги поп-музыки сжалились, дали нам шанс выйти из комы, и приняться за дело с новой силой. И какой шанс: NME опубликовал новый список "самых крутых людей"! Такой шанс выпадает всего лишь раз в году и нельзя им не воспользоваться.
Вот как выглядит список полностью:
50 Liam Gallagher
49 Ronnie Vannucci (The Killers/Big Talk) 48 St. Vincent 47 Merrill Garbus (tUnE-yArDs) 46 Reni (The Stone Roses) 45 Johnny Llloyd (Tribes) 44 Jordan Gatesmith (Howler) 43 Toddla T 42 Nick Wire (Manic Street Preachers) 41 Bethany Costentino (Best Coast) 40 Orlando Higginbottom (Totally Enormous Extinct Dinosaurs) 39 Fred Macpherson (Spector) 38 King Krule 37 Björk 36 Frank Turner 35 Tyler, The Creator (Odd Future) 34 Ian Brown (The Stone Roses) 33 Hayden Thorpe (Wild Beasts) 32 Miles Kane 31 ASAP Rocky 30 Kanye West 29 Kurt Vile 28 Tom Cohen (Scum) 27 Drake 26 PJ Harvey 25 Christopher Owens (Girls) 24 Jack Steadman (Bombay Bicycle Club) 23 Elias Bender Rønnenfelt (Iceage) 22 Freddie Cowan (The Vaccines) 21 Joe Mount (Metronomy) 20 Florence Welch 19 Orlando Weeks (The Maccabees) 18 Charlie Fink (Noah & The Whale) 17 Janelle Monáe 16 Gaspard Auge (Justice) 15 Alex Turner (Arctic Monkeys) 14 Katy B 13 Laura Marling 12 Dave Grohl 11 Noel Gallagher 10 Ellery Roberts (WU LYF) 9 Matt Helders (Arctic Monkeys) 8 Theo Hutchcraft (Hurts) 7 Rhys Webb (The Horrors) 6 Lana Del Rey 5 & 4 Tom Meighan & Serge Pizzorno (Kasabian) [tie] 3 Honor Titus (Cerebral Ballzy) 2 Jarvis Cocker 1 Azealia Banks
Внимательно изучив все пятьдесят позиций (и, к удивлению, шоку и полному разочарованию, не увидев на первой Брайана Уилсона), я пришел к следующим выводам. Из 50 человек я не знаю и никогда не слышал только тринадцать - не могу понять, хорошо это или плохо. В списке неожиданно много старперов: Бйорк, пол-состава The Stone Roses, чел из Manic Street Preachers, Джарвис Кокер на второй позиции - ностальгия по 90-м более чем реальна и, как это ни ужасно, все только начинается. Лайам на 50-й позиции, в то время как Ноэл на 11 - это самый прямой и унизительный дисреспект, который NME только могли подсунуть Лайаму, и интересно за что.
У многих новых групп ужасные названия: как, скажите, я должен отличать The Maccabees и The Vaccines, тем более, когда их разделяют всего две позиции. Bombay Bycicle Club? Надо быть как минимум Алексом Тернером для того, чтобы так назвать свою группу - я не слышал их музло, но, наверное, имеет смысл надеяться, что у них хорошие тексты. Группа Totally Enormous Extinct Dinosaurs? Этих я послушал, тексты у них не очень, увы.
Дрейк выше Канье Уэста на три позиции - реальный наброс и повод для фристайл-дисса в исполнении Канье (надеюсь, он окажется получше вот этого).
Довольно интересная группа Scum, вокалист которой Том Кохен находится на 28 позиции: за три года чуваки выпустили три сингла, а в октябре у них вышел первый альбом на Mute. Явно слушают тот же упоротый пост-панк (Баухаус, все дела), что и The Horrors, звучат точно так же, и вообще по всем показателям должны быть любимой группой Ильи Миллера. Еще в списке не одна, а целых две группы, исполняющие реальную панкуху: Iceage и Cerebral Ballzy (последняя аж на третьем месте) - в NME явно гордятся тем, что в свое время вытащили на свет божий группу Fucked Up, и пытаются повторить успех, для верности засовывая в топ сразу два коллектива - один уж выстрелит по-любому. Участники Cerebral Ballzy выглядят (и звучат) как озлобленные гастербайтеры, которым вместо метел и ящиков с помидорами зачем-то дали в руки гитары - не знаю, почему-то у меня ощущение, что все это как-то связано и непременно будет иметь успех из-за погромов в Лондоне, произошедших в августе этого года. Нет-нет, я не намекаю, что погромы устроили гастербайтеры. Просто когда люди восточной наружности на ломаном английском исполняют песню под названием "Don't Tell Me What To Do" - тут волей-неволей напряжешься.
Группа Howler звучит как упоротый Адам Грин и полный отстой; группа Spector звучит и выглядит как группа The Killers с Грэмом Коксоном на вокале; группа Tribes звучит как кавер-бэнд Suede, который из-за реюниона оригинала был вынужден начать писать собственные песни (и они оказались отстоем).
Совершенно нет дабстепа, эмбиент-дроуна и прочей ереси, которая считается популярной из-за того, что о ней пишет Питчфорк. В Англии не знают, кто такие Джеймс Блейк и Данил Лопатин - тут до сих пор уважают старый добрый кожан, гитару и сальные патлы. Единственный, кто из всего списка хоть как-то напоминает о существовании "передовой" электронщины - это King Krule, но под его дремучий трек и сонное бормотание я практически уснул.
Но самое главное: на первом месте черная девушка по имени Азелия Бэнкс, и я точно так же, как и вы, до сегодняшнего дня не имел понятия о ее существовании.
Этим провокационным ходом (как? она круче самого Джарвиса Кокера?) NME заявляет, что старая M.I.A. себя окончательно изжила, и они нашли новую, только, в отличе от предыдущей, более-менее умеющую читать рэп; с другой, параллельно разрабатывая ностальгию по 90-м, они решили перейти на новый уровень, и возродить моду на старый добрый грайм-гараж, а вместе с ним ностальгию по первой половине 00-х. Главная песня Азелии "212" звучит как чистый, не бодяженный 2002 год, как будто группу The Streets с агрессивной черной бабой вместо щуплого офисного работника у микрофона, ремикширует группа Artful Dodger.
Короче, лучше бы я дальше Бич Бойс слушал, честное слово.
Если честно, группу Pavement я не люблю. Поэтому, когда встал вопрос, какой эксклюзивный микс делать для нашего блога челябинскому музыканту Ивану Лужкову, известному как Никита Прокопьев, я сразу был за группу Стивена Малкмуса. Потому что в этом смысл таких миксов: давай, чувак, удиви меня, сделай так, чтобы мне понравилось. И, что тут сказать, Иван удивил и сделал как себе. Слово Ване:
"Когда-то давно, когда я думал, что солнце - это круг и у меня есть шансы поебаться, я слушал группу Пейвмент. Слушал ее долго и много, как вы можете понять. Ну и сам я кое-что понял, и уши мне пока что не отрезали, вот милосердие. Итак, топ-11 группы Pavement, можно играть в футбол".
Лидер группы Pavement Стивен Малкмус.
Трек-лист (33:00):
1. We Dance
2. Billie
3. Elevate Me Later
4. Flame Throwa
5. Heaven is a Truck
6. Silent Kid
7. Stereo
8. Brinx Job
9. Newark Wilder
10. Major Leagues
11. Carrot Rope
Это случилось. Я уже и не думал, что когда-нибудь дождусь этого момента. Но, похоже, дождался. Ребята, Эрл вернулся в Odd Future. Ребята, это случилось. Вот Эрл, и он, похоже, наконец-то на свободе.
История такая: возглявляемая Тайлером Криейтором хорроркор-группа Odd Future - "Ву-Танг" для провинциальных американских школьников - начала набирать обороты где-то в прошлом году. В период с начала 2011 и до выхода альбома Криейтора "Goblin" Odd Future были популярнее Исуса Христа: о них писали все блоги, их фотографировали все журналы. Однако, тема пошла на спад: "Goblin" оказался провалом, альбомы остальных участников никто даже не стал слушать, а единственного, кто из всей этой шарашки умел читать рэп - 16-ти летнего Эрла Светшорта, за матерные слова и обещания в текстах трахнуть училку, взяла за шкирку мама, и насильно отправила в исправительную школу.
Что тут началось! Тайлер рвет и мечет, пишет злобные сообщения в твиттере, яростно опровергает все сообщения об Эрле, появляющиеся в прессе, строчит на альбоме диссы на эрлову маму и призывает всех, кто с ним не согласен "пососать пару прыщавых членов" (именно так). Эрл нужен Odd Future, невероятно быстро превратившихся в хорроркор-аналог дабстепового ремикса на вирусное видео про "Язя". Он олицетворение тинейджерского бунта, зреющей в каждом из нас злобы на окружающий мир. Эрл - второй по важности участник группы, человек, который после альбома "Goblin" и окончательно подорвавших доверие подростковых истерик Тайлера, смог бы вернуть коллективу голос и лицо. Если Эрл и впрямь свободен и, как сообщается, уже даже записывается в студии с остальными участниками группы, то это значит две вещи. Odd Future спасены. Рэп спасен.
Освобождение Эрла это надежда на освобождение всех, кого несправедливо где-либо удерживают. И вы понимаете о чем я.
Освободите Бивика, пидоры!
upd. Эрла все-таки не освободили, это была типа "шутка", и у Odd Future нет будущего.
Последние несколько недель обновления в нашем блоге случаются нечасто - к сожалению отвлекают разные другие вещи. Но когда замечтаельные люди приглашают тебя в гости, да еще позволяют ставить свое музло - тут, как говорят в рекламе, "и весь мир подождет". Специально для Dynamic Tension, а так же всех, кто любит хороший музон, наш блог собрал микс из десяти лучших бисайдов и ауттейков группы U2 за всю карьеру. Вы спросите: как бисайды? Почему нельзя сделать микс из просто нормальных песен? Но я вас уверяю, тут такие бисайды, что они даже лучше песен, выходивших на альбомах. Лучше реальной штуки, понимаете, о чем я?
Лидер My Morning Jacket Джим Джеймс опубликовал на сайте своей группы Манифест, посвященный закрытию его любимого магазина пластинок Ear X-Tacy. Только в нашем блоге, только полный перевод этого Манифеста:
"В данный момент у меня в глазах слезы, потому что я узнал о закрытии моего самого любимого места на Земле - Ear X-Tacy. Я выражаю признательность и желаю не болеть Джону и всем, кто упорно там трудился на протяжении долгих лет - другого столь священного места нет и уже не будет. Люди! Давайте этот момент станет поворотным в наших жизнях. Мы нуждаеся в таких местах для того, чтобы собираться вместе и делиться идеями относительно музыки, искусства, любви и жизни. Ради всего святого, это не может случиться в интернете! Я просто боюсь, что однажды мы с вами проснемся с заплывшими глазами, мучаясь от передозировки технологиями и обнаружим, что реальный мир кончился. Давайте же будем вдохновляться такими местами, где говорят "пожалуйста и спасибо вам". Такими местами, в названиях которых есть что-нибудь, вроде "кармайклс", или "папин прокат и обновки", или "хайне бразерс". Я говорю о любых независимых семейных магазинах по всему миру, открывающих нам новую эру изобретательного бизнеса. Мы должны поддержать такие места и помочь сделать так, чтобы их стало больше. MP3 убило идею традиционного музыкального магазина, но это должно послужить нам всем стимулом для того, чтобы пересмотреть и поддержать вещи, которые компьютер никогда не сможет убить. Нам нужны эти реальные места. Такие, в которых все еще можно купить пластинку местной группы или редкого лейбла, или пробежаться по стеллажам с редким винилом. Или выпить чашечку кофе. Или купить подержанную стереосистему и синтезатор или пару старых добрых джинсов. Научиться чему-то новому или научить кого-нибудь чему-нибудь. И возлюбить ближнего своего лично и видя перед собой его лицо, находясь с ним в одном помещении. Давайте все вместе подумаем. Давайте все вместе построим побольше таких мест. Давайте соберемся вместе. Поддержим друг друга. Давайте разрулим эту ситуацию".
Джим, в данный момент слезы в глазах уже у меня, потому что я прекрасно понимаю тебя и твою боль. Граждане! Я должен признаться: я обожаю музыкальные магазины. Если я приезжаю в какой-то незнакомый город, и на глаза мне попадается точка, торгующая дисками или пластинками, то я физически не могу пройти мимо. Это ведь одна из самых больших радостей в жизни: методично и вдумчиво перебирать винил или компакты. Это как сходить в картинную галерею, только все выставленные объекты искусства можно еще и купить.
В моем родном городе я, сколько себя помню, всегда подолгу залипал на палатках, торговавших кассетами, а один из самых счастливых моментов моего детства случился, когда прямо на главной площади города открылся универсальный магазин компакт-дисков, в котором были стеллажи, между которыми можно было ходить самому и трогать все диски без разрешения. Сколько же часов я провел там! Я тусовался там практически каждый день, а иногда, бывало, даже специально приезжал в магазин, когда было нечего делать, и перебирал-перебирал и откладывал диски. Друзей я там, правда, не нашел: я был не самым общительным ребенком, и вообще там не было колоритных персонажей, которые приходили бы за компактами. Мне казалось, что всю стоящую музыку я скупал сам, а все, что оставалось, забирали какие-то случайные люди. В общем, музыкальные магазины многое для меня значат.
Переломный момент в моей жизни случился, когда я оказался в Америке и в городе Берлингтоне, штат Вермонт попал в настоящий крутой подвал, торговавший музыкой.
Да, детка, магазин Pure Pop! Там на тридцати квадратных метрах продавалось все: пластинки, диски, бокс-сэты, подержанные компакты, журналы, значки, сумки - все. А в углу висела литография обложки альбома "A Southern Rock Opera" с автографами участников группы Drive-By Truckers. Продавцы, правда, очень громко слушали новую пластинку группы The Mars Volta, но меня это не смутило. Там, в Pure Pop я узнал, что, оказывается все новые альбомы, которые выходят на дисках, выходят так же и на пластинках, и стоят всего по $13-14. Там же я где-то за час просадил на винил примерно $150 - и это едва ли не лучшие сто пятьдесят баксов, что я потратил в жизни. Не было ни одного дня, когда я пожалел бы об этих деньгах. Что примечательно, выйдя из этого магазина, я увидел, что прямо через дорогу, оказывается, есть комиссионка с подержанным винилом - Burlington Records. Разумеется, я не смог пройти мимо, и потратил там еще $100. До России все накупленное я довез каким-то чудом: под покупки пришлось взять в Уолл-Марте отедльную сумку, которая потом все равно порвалась.
Сейчас я редко хожу в музыкальные магазины. Тот, первый универсальный, что на площади сократился до пары стеллажей, ассортимент которых не меняется уже несколько лет. Остальные магазины перешли на пиратские сборники Depeche Mode и тоже не завозят ничего нового и интересного. Пластинки я заказываю через знакомого - это, конечно, лучше, чем проклятый "интернет" - все же мы встречаемся, говорим друг другу "привет" и "спасибо", и перетераем за прог-рок, но все равно.
Мне не хватает стеллажей, не хватает выстроенных в ряд запечатанных конвертов и коробок. Магазин - это такое место, в котором музыка приведена в порядок, и имеет цену. Находясь в магазине, перебирая ассортимент, откладывая и перекладывая товар ты как будто приводишь в порядок свои мысли по поводу музыки - лично у меня имеется потребность в этом, а этого нет. И этого не хватает.
Я не знаю, давайте поддержим друг друга. Давайте разрулим эту ситуацию что ли.
